银临《音乐伴我同行》南京大学 新生美育讲堂 分享会 精校文字稿

主持人

各位同学大家下午好,非常欢迎大家来参加今天由新生学院行知书院主办的新生美育大讲堂的活动,今天也非常荣幸的邀请到了大家所喜爱的原创音乐人,超人气国风歌手银临作为音乐人,单曲牵丝戏全网试听量超20亿次。各平台粉丝量均超100万,网易云国风极乐夜国风音乐人最佳歌手奖等,同时还多次受邀演绎各大知名游戏、电影、电视剧歌曲,将国风音乐推进大众的视野。

同时银临还有一个非常亲切的身份,她是我们南京大学外国语学院10级英语系的学姐,所以而我是作为他的同学,今天也非常的荣幸在这里,主持我们的新生美育大讲堂。刚才在接她的路上我们一直都有在聊天说当时她是我隔壁的寝室,在我的印象当中她非常地热爱音乐,同时也非常地热情和活泼。她曾经是我们南京大学歌剧魅影的女主角。然后也是我们外国语学院学生会的骨干成员,同时她当时还和我们系的一个同学组成了一个叫next sunday乐队,这些事情都让我印象非常深刻。相信在南大的学习和生活的时光都给她留下了非常美好和深刻的印象,那么我也话不多说,就让我们掌声有请她来为我们一起分享音乐与她的故事。好,掌声欢迎。


银临

大家好,我是银临。先给大家做一下自我介绍。

你们还有手幅。

谢谢大家,大家真的非常热情啊。我来之前很紧张的,因为之前虽然开过演唱会吧,也看过有很多同学坐在下面,但是这一次真的是第一次在这么多人面前讲话,而且还要开分享会。最开始刘老师邀请我的时候我是很忐忑的,我在想我要不要来,但是刘老师特别盛情的邀请我说都是新生,然后大家也很想见你,所以我决定今天还是来到这里给大家作为学姐来分享。

那就说到正题,首先我要给自己铺一个台阶,我知道我自己刚来南大的时候。当时我的同学们都非常的厉害,我记得第一次我是参加了英语系的演讲比赛,我没参加,但是我在后面看我们英语系的同学们特别的厉害,我当时就被震惊了,怎么大家都这么厉害?

当时那个时候已经是10年前了,现在尤其是在座的各位,刚刚入学的同学们,大家肯定都特别厉害,都接受过了非常好的教育才来到了南大。所以如果我今天给大家分享的内容,大家觉得很有意义受用了,我当然非常开心,如果大家觉得好像过时了不受用,我也很理解。那么今天我就跟大家一起来分享一下,我是怎么样从小接触到音乐,到现在成为一个音乐人的。

今天真的非常紧张,我尤其还准备了这么多页的稿子。希望大家允许我看一下。

我最早接触音乐的时候,应该是在我读幼儿园的时候,那个时候我学习了电子琴,那个时候其实有很多班可以上,例如说美术班,还有舞蹈班或者是电子琴班,我很明显的就是我的美术没有比别的好特别的落后,我小的时候被我爸爸妈妈安排进入了一个50多人的舞蹈班级,那个时候我们班有很多人特别会跳舞,他们的身形,他们的各种经他们的身形样貌个个都非常的棒,然后我在这个舞蹈班里就从来没有被夸奖过,但是唯一被夸奖的就是我在表演的时候笑得特别开心,以及我跟节奏跟的比较好。

后来这个舞蹈班大概没过多久,在我三年级的时候我就被退学了,我被这个舞蹈班退学了,原因是什么呢?是这个舞蹈老师他亲自到我家里来跟我说,你下个学期可以不用来了,原因是因为他觉得我的身材和我的天赋并不适合跳舞,我当时觉得有一点点小失落,但想来想去觉得也很好,他帮我自己拒绝了一个我其实并不擅长的事情。

后来到了三年级的时候我就开始学习古筝,然后学习古筝,让我自己真正的与民族音乐还有国风音乐结缘了。当时我的家里也有很多乐器,就例如说我爸爸的二胡、葫芦丝、笛子等等,我相信这些在我小的时候都给我非常多的影响,这也就是为什么在我后来的作曲习惯里面,我的5声调式的东西和民族感的东西是会比较多的,它是就是自然而然的藏在我自己的旋律里,这跟我小时候听的音乐是有很大的关系。

就结合上前面的两件事,就是一个是被舞蹈班退学,一个是自己学了古筝之后发现自己比较喜欢这样的音乐,我就能总结出来就是说人的精力真的是有限的。

现在的同学们可能从小就学过很多奥数班,各种兴趣班等等,但是并不是大家都能够很快速的找到自己适合的东西,在越早的时候发现自己不擅长的事情,在我看来是真的非常重要的一件事情,所以我特别感谢我的舞蹈班老师,让我没有走太久的弯路。

后来应该说一说我的性格,大家可能不知道我是什么性格的,是因为大家可能只听我的音乐,就会觉得我可能是比较优雅比较娴静的这一类,对吗?

不是,我其实算是一个性格比较孤僻的人,我想我从小的时候就很宅,那个时候我爸爸妈妈陪我的时间也不太多,可能说算得上小的时候陪伴我最多的就是我们家的电视机,就是我经常一个人在家里,所以那个时候我也不太爱去跟别人玩,就是别人找我出去玩我才去,但是别人不叫我出去玩,我是绝对不会主动出去。

我就是对有一件事就是上小学的时候我经常忘记带钥匙,我是典型的p人。我经常忘记带钥匙,然后我的爸爸妈妈也都不在家,这个时候我就宁愿选择自己去我们家楼上楼顶上去看日落。这个日落真的看了我好几年,从我们家的房子后面本来全都是山,都可以看山间的落日,到后来那个山都被推平了,之后整个都换成了房子,后来日落看着看了好几年,房子被推平了之后,就再也看不到山间的晚霞了。

其实我后来有在想,也许我的浪漫主义和我那些想象在那个时候,我的电视机或者说我自己跟自己的对话之中萌芽的是在这之后我就上了初中了,其实那个时候我相信,诶今天有女生多不多,我感觉女生还是蛮多的,在上初中的时候大家都知道自己特别的内心敏感,对不对?很渴望得到同学或者是老师的认同,那个时候我也是,我们学校已经算是我们那个地区比较好的高中了。但是还是会有那种mean girls。你们大家知道大家会可能在互相的背地里说坏话,或者是还有一些男生是校霸等等。

在去住宿的第一周,我就给我妈哭着打电话说我不想住校了,一个很重要的原因可能是因为当时被我宿舍里的同学们说坏话了,大概是说我比较装什么的。但是至于装什么。我觉得可能那个时候真的不是很会装,倒可能现在会比较装一点。

但是那个时候的女孩比较脆弱,就很容易把这件事情放进心里,我也会跟其他的女孩一样,我会担心没有人跟我一起上厕所。然后但是有一个什么事儿就是我的这些困扰消失了,是因为我开始在其他地方找到了我自己的精神寄托,就是在那个时候也就是在初中的时候,我接触到了古风圈。我接触古风圈其实很早,我初中是什么时代,零几年吧,那个时候刚刚是网络,中国的网络刚刚开始发展的时候,那个时候最火的不是微博,也不是小红书,是贴吧。

有人上贴吧吗?没有上过贴吧啊,除了贴吧还有一些论坛之类的,所以我那个时候几乎都是在贴吧。知道了关于在网络上的最新的消息,我也是在贴吧听到了我人生中的第一首古风歌,就是心然的千年缘,我当时觉得哇好好听听,到了之后我就立刻回去给我妈分享。

你听这个歌特别好听,我把音响扭的特别大,第一个就跟家人分享了这样的一种发现,在此之后我就顺藤摸瓜的找到了在网络上非常多的那种分享的平台,就是我最早的时候发布自己的歌曲,比如说什么分贝网啊,YYFC啊,在大家看来可能都已经是古早时代的东西了。但是那个时候大家刚上网的时候都像新生儿似的,不像可能说现在,大家知道网络环境会比较差,就经常会互喷什么的,但那个时候不会,我们就像新生儿一样,刚发现一个新的世界,我们都是好朋友,就像QQ空间的互踩,你去我的空间看一下,我去你的空间看一下,当时我们的发布作品的时候就是这样子,就是靠着同好之间的这种关系以及互相鼓励,我们开始在网络上发表自己的作品。

所以在那个时候我就觉得学校里的冲突或者是学校里可能没有那么好的朋友,对我来说不是一件特别重要的事情了。因为我有了新的朋友会互相鼓励的好朋友,可以说是我在那个世界找到了我的新的精神陪伴,并成为我的中学成长很重要的一部分。就是在这样的为爱发电的氛围之下,就是越来越多的古风社团兴起了。

我们最早是做翻唱填词,每个人都会有自己擅长的东西,比如说混音,比如说做海报等等。当时我也听到了自己非常喜欢的一个社团,叫做墨明棋妙,就跟当时的大家一样,我会把他们的歌词抄下来,写到我的作文里,然后得高分。

对他们真的有冲击到我的心灵,打开了我的新的世界,让我知道原来在国内在网络上,我们也可以自己做自己的音乐,真的特别厉害,所以那个时候我也加入了一个社团叫做千城醉歌,但是当时并没有做出什么作品,我还被拉入了一个QQ群,叫做阴阳家。

当时大家都是有QQ群里面联系的,然后每个人就负责自己擅长的事情,填词、作曲、唱歌、做海报等等,用一种线上分工的方式把一个作品做出来。那个时候我自己也是在贴吧自学的混音,大家可能觉得我看起来是一个可能是文学性可能会稍微强一点的女孩,但事实上我也挺理工的,我会自己在贴吧里去学习音频的后期应该怎么样处理,应该买什么样的麦克风,就是一个非常比较理工的这样的一个学习方式,让我自己能够处理我自己的事声音,并且处理我的60块钱的会议麦录出来的歌也觉得很不错。

然后我甚至在高考之前还每周一次在家里录歌,当时还好我的父母没有阻止我,因为其实我觉得录歌不算特别的影响学习,当时是纯享受把自己的歌录下来,然后放进MP3里自己再回学校听,然后在思想上并不会有太重的负担,因为我当时并没有觉得这是一个非常重要的事业或者是怎么样,只是我单纯的很开心很想去做。然后就到了我最近开始创作音乐这件事情,敲开了我原创事业的一个大门的事情,还是QQ群。

在QQ群里有一个小伙伴,在阴阳家的Q群里面,他当时有一个伴奏,他说没有人帮我作曲,有没有人想作曲一下,比如说我举手我来,因为我当时已经是在南大学习的时候,可能是某一个比较闲着的,下午觉得说好刚好没事干,我就把这个曲子做了,我就做对着他那个伴奏是开始进行了我自己人生中的一次比较重要的创作,然后结果也没有什么结果,只是刚好他觉得很不错,因为没有其他人参与,我就不得不得了第一名,所以他就把我的这个曲子拿了过去,我们做出了我们社团里面的一首原创曲叫做风雨谣,但是真的不怎么好听,大家如果有兴趣的话也别去听了。

对。后来这件事情,但是对于我来说受到了很大的鼓励,因为我的曲子被别人采纳了,我相当于是受到了正向的反馈,于是我开始自己创作,旋律自己作曲,但是大家知道你光有一个曲子,你是没有办法真的把这个曲子做出来的,你需要有人来帮你编曲,然后唱歌名词等等一系列后续的事情,就是有一件很重要的事情就是要不要太害怕厚脸皮,就是我当时找遍了我几乎所有认识的人来帮我编曲,然后结果最终还是在QQ群里找到了一位同好,他愿意帮我编曲,就是这个时候当你想要做好一个作品的时候,就是脸皮什么的真的一点也不重要,差不多是以这种为爱发电,然后到处问人的这种方式,我开始了自己的原创事业,当时也不算什么事业。

当然另外要提到的就是在这个期间,因为大家都是为爱发电的,然后也没有特别多的比如说去界定好这个版权属于谁的事情,所以其实在当时埋下了很大的隐患,这个在我后来的职业生涯中也是对我来说是一个比较大的教训,关于版权的事情。

我插播一句,在现在的国内的版权意识中,大家都是做的不太好的,尤其是在那个时代,没有一个官方的机构或者是一个特别权威的人告诉你你的版权应该怎么处理,你的作曲你的作词,或者是大家应该怎么样去分配这件事情,或者是否要通过合同来一起作为一个证据,都是没有的,然后直到现在国内也没有一个非常有权威的机构来指导音乐人做这样的事。

但比较有幸的是我的版权基本上都还在我自己的手里,原因是因为可能没有说我要用版权来换钱的想法,或者是说他们来找我的时候,我嫌太少了。所以总的来说这算是我自己的一个小幸运。但是这一块对于现在想要做音乐或者是即将有这样的音乐梦想的大家来说,还是一个比较重要的问题,是需要去学习的。

然后说到原创阶段,其实我也在南大相当于是在南大进行了自己的这样的一些原创音乐的活动,在这个阶段在南大的生活还是很丰富的。

我刚进南大的时候没多久就特别热爱参加各种活动,就有一位俄语班的同学叫刘启阳,他就跟我一起组了一个叫next sunday的组合,去参加当时叫一个先声夺人的演唱比赛,虽然没有得到什么成绩,但得到了一个机会,就是我们当时参加了海选,其中的评委是歌剧魅影剧社的学姐和学长,当时我们选了一首歌,参赛歌曲是The Phantom of the Opera,这首歌刚好他就说学长学姐就听到了,说你要不要来当我们的女主角?

这个故事其实是很巧合的,因为为什么?其实他们本身已经有一个女主角了。在已经定好了,都海选,都在培训了,但是因为他自己的不知道是学业或是其他的各种原因,他放弃了机会,就是她不来当女主角了。刚好我巧合的唱了这首歌,然后又被巧合的被学长学姐们听到,更加巧合的是呢,我就这样突然的出现了跟歌剧魅影音乐剧中的原本的剧情形成了完美的互文。因为这个剧情本来就是原本的女主角,好像是被舞台上的灯砸到了,然后就出现了一位新的女主角,然后我刚好就跟她一样在这个时候当了替补。

进了歌剧电影剧社之后,就是参演了剧社的克里斯汀,然后女主角演了持续一年到两年的时间,后来自己也导演了另外一部剧叫红磨坊,就是剧社的经历,我至今会反复回想,回想我们当时一起排练的日子,然后我会在夜晚可能大家都已经快要休息的时候,放声歌唱。

剧社让我爱上了完全不同的音乐风格,在此之前我是没有听过音乐剧的,然后同时也对舞台表演、灯光、剧本等等有了一些粗浅的认识理解。

剧社的经历对于我来说就是在大学非常珍贵的一段经历,然后就说到英语系了,英语系的课业真的非常严,非常的重,我们当时宿舍里4个人经常赶作业赶到晚上一两点,你们现在还会这样吗?据说你们现在的课业更重了是吗?可能我当时都已经算好了,运气好了。

当时我们的室友们真的非常的厉害,他们分别是在某一个期末分别考了我们班上的第一名第二名和第三名。然后我的成绩当然就不能看了。我最开始的时候成绩还行。可能在我们系里能排个百分之前30,到后来因为我自己的其他的工作比较多,然后或者跟我的室友相比,给他们甘拜下风。

但实际上在英语系得到的教育,我自己是非常感谢的,因为在此之前,我其实是一个从湘西自治州来的一个土家小女孩,就是有很多知识或者是很多东西我都是不知道的。在英语系我见到了很多给我介绍了很多,例如说外国的文学、历史、社会这种等等戏剧等等让我开,让我开始知道就是说怎么样去思考去分辨,然后去理解已经呈现在这个世界上的一切,然后我觉得最重要的就是我拥有了一个更开放的心态,我想着去怎么样去延伸我看到的东西,也许有人会问你为什么会知道你要做音乐这件事情呢?

其实我根本就不知道,我在那个时候是完全没有想过的,只有在现在我唱了这么久的歌,写了这么多歌,我现在大概有100多首,写了这么多作品之后,我才会承认自己是一个音乐人。很多时候我们不是一开始就为了去成为某种人,而是当我们做了这个身份应该做的事情做到了之后,我们才能够成为某一个职业的人。

因此我没有在大学的时候就放弃学业去做音乐,真的不会这样。因为大学的学习对我来说也非常的很有意义很重要,无论是爱好兴趣还是学业,还是我们出去玩旅游这些经历等等等,我们的每一步都是为了成为我们自己,而不是为了去达到一个暂时的看起来比较虚幻的目标。

然后说到我自己的作品,我第一首被大家认识的歌应该是锦鲤抄,然后其实这个歌也是非常的有机缘巧合,在2013年的时候,那个时候原创作品还不多,然后一首带有故事性的浪漫色彩的古风作品,可能在当时制作也还不错的情况下,给这个圈子带来了一些新的东西,所以这样的创作理念和创作想法也都一直在我的身上延续了下来。

我知道每一个出众的音乐人都是会有自己的特点的,有的人可能唱的特别好,有的人可能表演的能力很强,但我就在一直在思考我跟别人的区别是什么呢?其实很难答,因为这是我一直在想的一个问题,但后来差不多是在前两天,我能想明白我的优势可能是在造梦,因为我总是会写感动自己的旋律,然后我也会去写让我自己都感觉到潸然泪下的梦,我去写我自己跟着唱的时候,都觉得有无限联想的旋律。

虽然在表达方式上我有很多选择,例如说我做国风,同时我也会运用很多其他的音乐类型,比如说disco、rap、流行、电子等等,但在歌词和表达方式上,我都还是选择了一个比较浪漫主义的方向,我相信这种脉络和这种感情它是一直跟随着我从小到大一直创作,13年到现在创作10年的一个时间,他都没有变过的,这是属于我自己的东西。

所以每当别人问我说你是什么风格的时候,或者说你的国风是什么国风的时候,我就会戏称自己是浪漫主义国风。然后从先从锦鲤抄被大家认识了之后,我基本上就开始专业的去往音乐制作的方向努力的在那个时候我就开始学习编曲,学习乐理,然后自己去了解混音的各种知识,当然全自学是不可能的。

在这个阶段我也遇到了人生中的非常多的朋友,他们可能是专业上的老师,可能是美术上的老师,都给了我非常大的鼓励和帮助。

但是在这个阶段也遇到了一些问题,例如说我已经自己在家里录歌5年了,从初中开始到大学差不多已经有了5年的时间,在这个时候如果我要再想更进一步的话,我不可能再坚持以前的习惯,我必须要去录音棚去面对我自己陌生的环境,这个时候它就成为了一个新的挑战。

其实大家知道在自己在家里录歌的时候还是比较轻松的,因为没有人会盯着你,但是到了录音棚是完全不一样的,他有一种恐惧感,它既像一种实时表演,但同时它又可以反复修改在录音棚唱歌的各种细节方法跟录音师的沟通,以及提前去了解歌曲要怎么唱更好听,都是需要反复的练习才能够获得的技能。

所以在腐草为萤这张专辑我制作的时候,我其实经常跟录音师吵架,我们经常各执己见,觉得这里到底要不要改,或者是那里应该听谁的,其实都会有很大的分歧在里面,有的时候尤其是感觉自己没有办法做,做到有很多歌你想唱得更好,但自己的能力还没有达到的时候,就会感觉特别的痛苦,但是这种痛苦他也没有办法当场解决,就有可能你一次一次的重来,然后你反复的去练习去习惯,才有可能在后续的工作中变得更好。

可能某一首歌在那个时候2013年的时候我觉得还不错,但后续去听,我觉得当时唱的真的不太行,但实际上就是在这个过程中,我自己对于自己的评价,我一直也没有能够成为自己想成为的人。

因为我知道我自己有很多事情都做得不好,我的演唱,我的舞台,还有我的制作,其实有很多都还可以进步的地方,这也是为什么我自己都不是特别愿意在很长一段时间不太愿意称自己是一个歌手,因为我觉得自己算不上特别厉害,但我转念一想,即使我们不是最有天赋的人,我们热爱的事情就能够不做了吗?也不是这样的,在我的世界里面就是那条所谓的正确的和传统的音乐人的道路,从来都没有在我的眼前铺开过,而到后来他们向我伸开双手的时候,我的感受是我好像已经不需要了。

我曾经也特别羡慕那种有非常强大的经纪公司,或者说是有很厉害资源的经纪人那样的歌手,但是后来我发现这个好像并不是重点,因为再厉害的经纪公司它也会有不怎么厉害的歌手。

再多的资源也堆不出一个不会唱歌或者是不会写歌的音乐人。所以我在2020年左右跟好几个经纪公司对接过,然后也是去跟他们聊,要不要我去签经纪公司。但是跟他们交涉之后,我会发现他们大多数都只是想买我的专辑,或者是给一些空头支票这样的承诺,但我最终还是要选择走我自己的路,我没有答应他们。然后我要让我自己来决定我要成为一个什么样的人。

然后在这个阶段其实我也接触到了很多的艺人,也许在外看来大家都会觉得他们也就那样一般般,你们懂的就是好像反正也没有什么了不起的那样,但实际上我跟他们接触的时候,我会发现每个人都有自己非常独特的闪光点,就例如说有的人他真的非常的认真,就有一个歌手就不说名字了,但也是现在非常火的一位。

他曾经在有一次线下演出跟我同台的时候,那一场演出其实是有很多假唱的这样,然后他就会告诉我说他不希望假唱,因为他希望每一个在线下来的观众都能够听到他最真诚的表演,这样就不会对不起观众。而他对我的这番话让我感受很深,因为让我知道他真的是非常认真在对待他自己的事业,然后他现在也成为了就是全中国非常最厉害的歌手之一。

怎么知道是谁?我怎么听到有人说了,但不重要。

然后有的艺人他就特别的会照顾人,特别的情商高,能够照顾到大家的情绪,我相信这一点也是非常棒的一个素质之一,所以还是要跟大家说的就是那种看起来不怎么会的,或者是说什么都不会的那种傀儡,实际上是不存在在这个行业。

然后到后来我在音乐道路上也遇到过一些比较重大的挫折和崩溃的瞬间,还都是在录音棚里面。其实很早我就一直不认为自己是一个唱功型的歌手,为什么?是因为我在南大的十大校园歌手的现场就被淘汰了。为什么会被淘汰的,可能是当时我确实没有开发出来一种比较适合我的演唱方式,我也不怪南大的评委。当时也有人告诉过我说如果你仅凭自己的演唱的话,你是肯定不会红的。然后我完全没有反驳,我挺相信他的,然后所以我从头到尾也没有说要让自己成为一个唱将型的音乐人。

但随着时间的推移,我又做了第二张第三张专辑之后,这期间也接触了一些OST,当制作的要求越来越高的时候,我会发现演唱的能力它实际上是必须要提高了,就有一次很崩溃的经历,就是发生在北京的一个录音棚,录音棚基本上都在郊区特别远,我当时到达录音棚的时候已经大概6点,我跟我的助理两个人,然后在此之前我已经录了一首歌了,所以嗓子的状态不是特别好,就到了录音棚之后,有很多人都在那,当时是一个电视剧,然后有制片人、导演,也还有音乐制作人,大概一共有五六个人都在那边,等我要录这个歌。

他们就是在录音棚实际上是分成两个部分,一个是监控室去录音老师和监控的人都会坐在那边,然后我就是在一个独立的小房间里唱歌,这样能够保证音质会比较干净一些。然后后来我就唱了十几分钟左右,我的助理好像就跟他们讨论了一些什么事情之后,就他跑过来跟我说,他看起来就要已经要哭了,他说要不我们不唱了吧,他们说你根本就不会唱歌。

我其实当时一听我真的挺崩溃的,尤其还是当着那么多人的面,可能有五六个监棚的人,我就整理了一下自己的心情,我就对着麦克风说,当时我们是对着麦克风交流的,我的助理已经准备好要走了,他说咱们就不唱了,我说没关系,我觉得好了我的心情,我说要不老师我们今天还是把这首歌录完,不管怎么样,我的唱法风格可能不适合也没有关系,但是我们今天先把它录完,音频保留在这儿,如果你们觉得不合适,我们之后还可以再补,今天的时间不要浪费了。基本上我就带着这种被鄙视的情绪,大概录了三个小时,把这首歌录完了,录完之后就是立刻就走了。

然后其实在这样的情况下,并不是特别少见的,就是在每个行业都会遇到这种会鄙视你的人或者是一些不公的情况,就当我遇到困难的时候,我的理智会告诉我说,其实受了什么这些小的委屈根本就不重要,这些人未来我也不会见到了,完全没有必要发脾气或者是甩脸去让别人知道你生气了,这没有用,别人怎么样我控制不了,但我自己应该把我自己该做的事情做好做完。

后来我自己也做了制作人,我现在也是制作人了,我经常监别人的棚,听别人唱歌,我是知道其实在一个歌曲很难的情况下,很多歌手在当下是没有办法完全的演绎好一首歌的,他可能会需要反复的修改或者反复的来很多次,但我知道自己不会希望给别人太大压力,因为我可以告诉他们说,如果你今天状态不好的话,我们可以留到明天再录。

录音不是现场演出,还是有很多机会可以去修修补补的,所以我刚刚说的那首歌。它在最后的最后实际上是使用了我在杭州隔好几天又回去再完全补录的一个音频才定稿的,录音是可以修补的,但是现场不可以,现场不总是如此,现场没有时机会去补救。

刚刚我也说到自己其实不算是一个唱功型的选手,所以我很害怕现场演出,在以前的时候我根本就要不咱们就只当一个录音棚歌手,我也这么想过,但是我甚至不敢看以前演出的视频,我怕难听到我自己。就在很早之前,我高中的时候就有一个同学跟我说过,当时我们坐在操场的边缘,然后很高的一个地方吹着风,晚上她是一个女生,她跟我说,等你长大了之后我给你办演唱会,当然是理想一直深埋到了现在。

到了2018年,当我决定要做演唱会的时候,当时当然也比较小型,但是对于我自己的内心来讲,我觉得它是演唱会。

然后那种似乎自己曾经就是特别渴望的梦想马上就要实现的时候,真的到了那一天,我其实感觉好像也没有什么就觉得如此的自然平静,但是他确实是很开心的,所有人都很开心,观众很开心,我很开心,我妈妈很开心,所有的工作人员乐队老师们大家都开心的不得了,但是那种好像积攒了特别多年的那种热情和渴望突然喷发的感觉,实际上是没有的,他并没有出现,他就像某一天就很平常的某一天一样,就很顺利的就度过了。

所以无论是痛苦还是期待或者是恐惧,在站上台的那一刻,一切都是会烟消云散的。主导你的不是你的情绪,只有你平时一遍一遍的练习,还有你对音乐对舞台的喜爱。

前段时间我的巡演强度很大,然后大家都关心我是不是太累了,我一方面很感谢大家的关心,而另一方面其实我自己也觉得很开心,因为上海连演两天,对于从前的我来说是一个想都不敢想的挑战,因为自己本身就是嗓子不算在特别好的状态,而且我自己也没有把自己。当成一个舞台型的歌手,所以这个挑战对我来说还是比较大。

然后再加上上海的那两场有非常多我自己很崇敬,我认为非常厉害的音乐人会来看我,还有一些歌手,就对我来说又是更加的一种压力,但当时当所有的事情都摆在那里,当时间把你推向那里,然后所有身边的人乐队工作人员都把你推向那里的时候,挑战也就会自然而然的划过去,划过我们的生命,然后在此之后就是会更加从容,更加轻松。


Q1

我想问一下我们怎么平衡好自己的爱好,还有学业的时间上。

银临A1

我刚才也说到…你是哪个…(专业)?

(社科大类。)

哦社科大类,然后你们现在学业非常的繁重。还好对吗?

可能是因为,一个方面是我当时觉得学业可能也没有特别繁重。我们当时英语系其实已经算是一个课业比较多的系了,但是我们当时我也有说到说我们经常赶作业赶到晚上一两点,但是对于我来说学业是做作业,或者说跟大家讨论我们的分配,选各种课题等等,并不是一件非常困难的事情。

跟同学们一起创作一起学习,然后赶作业的时间对我来说还是比较开心的。虽然会当时到了一两点钟的时候会觉得说难这么多一直没有做完,但实际上我觉得对于我们的精神上或者说我们内心的支持上,我们会觉得这是一件正向的事情,这是对我们的未来的工作,或者说我们现在的学业有非常大帮助的事情,所以我们在做的时候并不会觉得这是一个特别的负担。

所以在这个基础上,如果我们有空余的时间再去做自己的爱好的话,这个爱好就变得更像一种休息,在休息的过程中你也不会觉得很困难。比如说在可能说一天花了很长时间学习之后,当你有机会去做自己开心的事情,爱好的事情的时候,这两件事情都会相对来说对你来说更好更轻松,让你的一天的生活都会变得更快乐。

Q2

想问一下在各种单曲和专辑的创作中,有没有哪一首或者哪一张专辑是你觉得遇到的困难最多的,然后又怎么解决的?

银临A2

我现在觉得都非常困难。

其实这样说好了,其实每一张都可以说一下,第一张专辑曹莹刚开始做的时候,最大的困难是在于我认为根本没有人会买这张专辑。当时他是一个对于我来说是纯自娱自乐的一个纪念一下,我就觉得我把这个东西送给我自己,至于到时候有没有人买

(我买了!)

你这都买了,谢谢,你是最早的投资人。

对于我来说当时并不是特别重要,我更重要的是完成我自己的一个愿望,所以这件事情在构成了一个最大的动力,就是让我自己去坚持把这件事情做下来。

然后到了蚍蜉渡海的时候,我觉得对于我自己来说很大的一个困难是我转型成了做制作人,以前我可能还是只自己去唱歌,自己作曲就可以了,但是到了蚍蜉渡海的时候,我开始要负责所有的事情,不会担心说词作老师在我的鼓励之下,或者是在我提出的反馈意见之后,会不会丧失他的水平等等,跟人沟通以及整个的去计划自己的专辑,就是对我来说变成了一个非常庞大的工作,这样的话其实有段时间我也挺崩溃的,当时是有一个我的制作人编曲老师,他告诉我说他不想编了,然后但当时我已经等了他半年了,他突然告诉我说我不想编了,我当时就疯了,我直接就哭着跟他说,你一定要帮我编完,很多时候跟词作或者是编曲等等制作人的交流,是需要自己用心去传达去真正沟通的。

到后来我也有了自己的团队,有了音乐统筹,但是我会觉得说把我的意见给到我的工作人员,再由工作人员交给制作人,他中间还是会隔了一层就是不可言说的那种你们之间的心灵沟通,当这个东西变少的时候,大家可能对于作品的那种一起去创作,一起去交互以及迸发灵感的过程会变得很少,所以我最终还是选择自己来沟通,即使这些事情对我来说还是比较困难,但是为了作品我还是希望这样。

Q3

听了你刚才讲的那些经历,其实我知道自学那些乐理,包括编曲那些,我自己是有一些了解,但是其他非常困难的,我想请教一下你是怎么样去自己去学习这些乐理,或者一些知识的。

银临 A3

可以,这是一个比较专业性的问题。我其实自学经历从初中就开始了,初中主要是学一些后期混音相关的,当时学的在贴吧上学了很多那种Cubase或者是Cool edit这种软件的使用方法,就会使用比较实用性的。

然后到了大学之后,以及我真正开始做腐草为萤这张专辑之后,实际上是有跟老师学的,但是自学和老师学是夹杂在一起的,例如说大家知道我的男朋友他是编曲老师,然后他也教了我很多。在那个时候。我基本上是跟他学的,但是乐理这些知识是自己在买的书,然后在网络上学习,但是后来还有很重要的老师就是我的同事。

我在2014年毕业了之后,我进入了一家公司,其实大家可能不知道我其实还有工作那个时候,然后我在工作的过程中,我的同事他实际上是他们非常专业的音乐制作人,我跟我的同事也基本上每天都会学习,然后包括录音、混音、编曲这方面的知识都是跟同事学来的。然后到了后来到现在的这些学习,更多的主要是学唱歌,然后唱歌。

其实我之前也遇到过特别不好的老师,他会直接告诉我说你可以不用学了,或者是说你不要想着要唱什么样的歌之类的,但是遇到这种老师的时候,我就会换老师。我换成了现在一位非常能够鼓励我,然后并且真的像我当时都觉得好像我已经没有办法进步的时候,他依然给我很多帮助,让我在唱功上或者是在很多方面都得到了一些进步,一个老师,我非常感谢他。

总的来说就是自己自学,然后再加上身边有很多人的帮助。

Q4

可以请您说一下您这么多作品中哪一首或者是哪一个专辑对你的意义是比较不一般的?

银临 A4

好,我思考一下。

我觉得最重要的或者说给了我机会的,其实有很多歌其实我也有遇到过别人说你好像就只有某首歌之类的这样的一些评价,然后当时当每个人去问我说最重要的是哪一首歌的时候,我也会反复的回想,是不是说大家听过最多的歌就是最重要的一首歌,或者说最火的那些歌就是最重要的歌呢。

我也一直会去想这个问题,但我觉得其实我最近也遇到了一些挫折,就是说会有人觉得说好像你是因为某首歌或者是某几首歌才得到了大家的认可,才有了这么多的观众。但是我想来我觉得其实并不是在我的音乐生涯中的每一个脚印和每一首歌,他们都在不同的阶段承载了不同的功能。

我知道有很多人他是有很多作品的,例如说可能说比较…也不能说人家昙花一现吧,有很多歌手他可能确实只有一首歌被大家认识,但是一个歌手能够走到很久或者说维持很长的时间,我相信跟他自己的坚持和自己对于音乐的热爱是有很大的关系的。

所以如果一定要回答的话,我还是会选择锦鲤抄这一首,让我真正的去开启我创作生涯的这首歌。但是后来之后的所有歌曲,比如说牵丝戏,包括最新的山色有无中的我的新专辑里的歌,我依然我都会觉得它们很重要,他们陪伴了我不同的时期,表达了我心里的当时当下的很多感想,我都是想要希望分享给大家的。

Q5

我想问一下,在您音乐创作的生涯当中遇到的一些挫折或者困难,您是用一种什么样的心态去面对?

银临 A5

刚刚也有说到在录音棚遇到的一些问题。说他人的不认可或者是他人的指责。其实这些对于我来说还是相对来说较小的一些困难的。更大的问题是在于要去问自己是否真正能够坚持做这件事情。其实在我们的圈子里面,我也刚刚跟大家分享了这个圈子是很早就有了,我们在贴吧我有一批朋友可能到了原创音乐基地,我认识了不同的朋友。到后来古风歌曲或者是国风歌曲,有了一些商业化之后,我也认识了更多的在圈内的音乐人朋友们,我自己的一个感受就是他们慢慢的,可能很多人都选择了放弃,或者是消失了,这样的这对于我来说,我就会去想我为什么能够坚持,或者说我因为什么来坚持下来,其实有一个很简单的方法,就是我自己去想我做这件事情,是不是开心的,我愿不愿意一直把事情做下去。

仔细的去思考之后,我就会觉得。那些困难或者是那些别人的点滴或者是他人的不理解,甚至是遇到了一些觉得自己付出了很多心血的事情,在没有被认可的时候的那些痛苦或者是那些觉得不好的反馈都可以摒弃都可以屏蔽,因为你要自己去想这件事情值不值得我坚持,或者是我是不是真的喜欢,如果是真的喜欢的话,其实坚持下来也不是很困难,我觉得它就不会是一个困难的事情。

Q6

我想问一下像学姐您选择做一名职业音乐人,在生活中会有很多这样的人生的选择,他可能是相互排斥的,或者是一个选择,可能会有很多未知的风险,想知道学姐是如何权衡这些选择和做取舍。

银临 A6

我想一想。我理解为这些选择还算是比较小的选择,还是说特别大的选择?

(可能都有。)

举一个例子来讲好了,我在音乐事业中会经常遇到一些邀约,例如说OST的邀约,电视剧的邀约或者是综艺等等,又或者是朋友给你了很多机会,这些机会对于我来说,我是怎么样去判断这些机会?

对于我自己来说最重要的一个标准是我能不能在这其中做出好的作品,我在这其中我是担任一个什么样的角色,如果说我的角色只是一个执行者,或者是一个我自己都不怎么想要去深度参与的作品的时候,我就会尽量选择避免。当如果一个机会在我自己看来我很有兴趣,我很想把这个事情做好的时候,我就会尽量去争取。

其实有的时候OST或者是这些机会并不是自己很容易能拿到的,有很多比稿,现在的很多比如说电影电视剧,等等。你想要写他们的歌或者是想要唱他们的歌,你是需要去比稿的,在比稿的过程中,其实大家都会去努力的说我想要争取到这个机会,就会付出比平时更多的时间,相信我觉得这种东西也是一种选择。大家给你的机会来到的时候,你要你去想我自己在这其中能否做出我自己认可的作品,如果是这样的话,我就会选择去做。

Q7

学姐您好,就是因为我了解到您也是英专生,其实现在也知道英专生找工作也不是很(容易)。所以我想说可能是我们最后选择的职业和我们选择的专业的契合度不是很高的话,如何调理自己这种专业契合度不高的心情?

银临 A7

是不是会有一种好像有一点失落的感觉?

(对。)

其实现在我的经历和理解,我对我朋友的了解来讲,我们当时有很多同学他们基本上还是都做了跟英语相关的一些工作,例如说编辑,例如说老师,例如说比如说在出版社工作等等,或者是在外交部之类的,都是有同学在做这样的工作的。

可能我算是一个相差的比较远的一个人,但是我的经历可能对于大家来讲就不怎么能够受用了,不怎么实用,是因为我一直是一个持特别开放的心态的人,不管在哪一个点上,我在高中的时候我还想着要读要学经济,然后在小学的时候,我爸还老想让我当主持人,很多不相关的职业我其实都有考虑过,在这个过程中,甚至我在大学毕业的时候,我还去当了游戏策划。对,我已经被一家公司录取了,结果我没去,我觉得在每一个阶段都有自己想做的事情,如果说喜欢英语或者说你喜欢文学或者是商务方面的工作,我觉得都是可以自己去努力去考虑的。但如果说只是说现在的就业环境或者是怎么样会比较困难的话,我觉得一切还是以自己的兴趣和自己想要求的一个选择。这样等到真正的到那一步机会来的时候,你再去做选择也没有关系。

Q8

其实大概17年18年左右一直在进行一个音乐的转型,从一开始的《不离》《灼》《如一》,然后到后面的《无题雪》《焦骨》,然后《眉南边》到现在《幻海同游》这种,在做一些摇滚,然后可能比较现代化曲风的尝试,我在想您当时是到底抱着怎样的一种想法在尝试这种创新的曲风呢?

银临 A8

对,我觉得其实有很大的一部分是原因是不想重复我自己,这个是很重要的,因为其实我在很多的情况下都被要求写类似的歌,当一个电视剧或者是一个游戏或者什么项目找过来的时候,他会告诉你说我希望我想要一个牵丝戏,或者是我想要一个什么歌。

对于我自己来讲这样的要求,其实我自己是不是很喜欢的,因为我觉得例如说牵丝戏锦鲤抄他已经在音乐市场上存在的,并且它已经是大家都听过很多次的歌曲了,我希望它在我的曲库里面,不管是在我的曲库,还是说在整个音乐市场曲库里面,它都是独一无二的,它是特别的,我自己也不想去重复它,或者再去做很多再版,所以当自己要考虑到做什么样的音乐,能够让自己开心,同时也让观众能够愿意听的时候,我就会想着说我们应该做新的东西,我不应该重复自己。

其实很多时候有的观众会给我反馈说我还是喜欢你以前的作品等等,我说到这样的反馈的时候,我其实内心会有一点小难受,但是也不多,因为我很理解大家这样的感情,是因为你听一首歌已经很长时间了,但是对于一个音乐人来讲,是不可能永远停留在自己以前的作品上的,你总是要去创新,所以我的想法就是我要做出更好的东西,这个更好我们可以通过很多不是最后一个具体的实现,例如说在主题上有更多的表达,可能说以前的主题我会写爱情比较多,但是后来主题会更加的深入的或者是去拓宽自己的一些边界,去探讨一些关于女性的问题,或者关于人生关于成长的问题,我觉得这些都是自己要在之前的作品上去突破的,所以我觉得不管是在音乐内容上,还是在音乐风格上的创新,都是自己对自己的一种负责,我希望自己能够做出更好的东西。

Q9

想请问您这么一个很纯粹的人,对于古风的一个这个元素的理解是什么样的。

银临 A9

我不是很纯粹啦。因为我觉得这个词用来形容一个人,还是有点太夸张了,所以就先这样子。

(你在我眼里一直很纯粹。)

只能说对于音乐的想法或者是对于音乐的自己的作品的坚持,我相信是跟你看到的是一样的,你刚刚提到的一些问题,比如说关于抄袭或者是现在的一些作品的参差不齐,对吧,这样的一个现状。

其实我觉得这是音乐市场整体的问题,我们其实也在也是在2007、08年才开始兴起,有一个08年到20年算是一个比较向上的发展阶段,在这个阶段涌现出了很多的音乐人,有很多不错的作品,大家也听到了,但是可能说这个时期过了之后,我们现在的音乐市场发生了很大的变化,所以它的分化越来越严重了,以前可能说大家听这个歌是类似的,大家都知道周杰伦大家都听过SHE、蔡依林、林俊杰等等。但是到现在的话,大家的获取信息的方式有了变化,就可能说看小红书,不管是小红书还是抖音或者微博的这种推送,它都是更倾向于垂类的推送,你就会越来越局限在自己的一个小世界里,你听的音乐也都是这一部分的音乐,大家会变得越来越分化,所以某一种那种音乐类型突然崛起的这样的一个状态是会不太容易产生了,而且在前几年的时候还发生了一次比较重要的是音乐上的一个变革,就是抖音的出现。抖音的出现使我们的音乐传播的方式发生了很大的改变,大家都从抖音上去听,以视频的方式来传播音乐,这样整个的音乐市场的下沉程度也变化了很多,也下沉了非常大,然后并且涌现了非常多的那种专门做抖音音乐的一些公司,他们会针对大家的这种比较偏下沉的需求去做。

所以当这样的情况出现的时候,音乐人在这个阶段在这个市场上,当你看到所有人都在做那些好像不怎么有质量或者是针对下沉人群的歌的时候,你的心其实是很容易动摇的。所以我觉得刚刚你说的一些情况,例如说发生了一些事情,或者是出现一些各种问题,比如说抄袭或者是什么之类的,我觉得在音乐市场的发展的情况下,它是比较常见的。

然后就再说回古风和国风,我对于古风和国风的理解其实是一个非常开放的状态。以前我们是从古风圈过来的,当时是一批人开始自娱自乐的做自己喜欢的音乐,我们去填自己喜爱的词,我们去写自己觉得很不错的五声调式的音乐,我觉得这些都是很好的一个状态,但是这个状态它是不能够存续很长时间的,尤其是到了现在音乐商业化的发展以及到这个阶段它是没有办法退后了,在这个没有办法退后的过程中,我只能要求或者说只能希望每一个在其中的人都坚持做自己认为不错的音乐,才能够让这个市场变得越来越好。


感谢

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